Bloque III Literatura española y cultura
literaria
La literatura española, que puede abarcar, por
ejemplo, desde una obra teatral hasta la
lectura de unos versos o una narración en prosa, nos ofrece una amplia gama de
posibilidades a la hora de disfrutar de la belleza de las composiciones que la
han ido forjando con el paso de los siglos. Desde la Edad Media hasta la
generación del 27 o la literatura actual, encontraremos una diversidad de
generos y estilos que abordaran los temas mas trascendentales del ser humano y
reflejaran sus motivaciones y preocupaciones mas profundas. Claro que este,
poéticamente hablando, "paraiso de la palabra", es un mundo que a
veces a los mas pequeños se les presenta de una forma pesada, densa y
complicada a la hora de conocer y analizar las obras de los distintos artistas
que han dejado su huella en la lieratura española. Por ello pienso que su
introducción a este mundo debe ser de la mano de una persona que quiera conocer
la motivación de estos pequeños y mostrarselo de una forma sencilla y divertida
para que disfruten y aprendan el gusto por esta gran herencia.
Para tener una idea mas clara y comprender
mejor la evolución de la literatura en España, hablaremos de las distintas
etapas de la misma, las corrientes que las acompañan y las obras y autores mas
representativos de cada una de ellas:
-Edad Media-
Podemos decir que esta etapa de la literatura
española, comprende entre principios del siglo XIII hasta finales del siglo XV.
Tambien podriamos hablar de dos generos basicos, de ficción, donde entrarían,
por ejemplo, la poesía épica como los cantares de gesta, epopeyas escritas para
narrar las grandes hazañas de héroes del momento, y los de no ficción, que
trataban temas realistas como la religión, la historia o la ciencia.
Las dos obras más características de esta
etapa de la literatura son el Cantar de mio Cid, con un origen anónimo, que
relataba las historias del caballero Rodrigo Diáz, y La Celestina, comedia o
tragicomedia, obra dramática o novela, significó una fuerte influencia en la
literatura española y atribuimos su creación a Fernando de Rojas.
-Renacimiento-
Llegó a la cultura occidental en los siglos XV
y XVI, aunque podemos ubicar sus primeras manifestaciones en la Italia de los
siglos XIII y XIV. Esta corriente literaria trataba temas relacionados con la
naturaleza y tambien recupero el interes por la mitología clásica. Defendía el
Cristianismo y el enriquecimiento del espíritu, así como la satisfacción de la
necesidad de placeres sensoriales.
Durante el renacimiento surge un nuevo genero,
el ensayo, un texto breve que consiste en el analisis, la interpretación y
evaluación de una forma subjetiva sobre cualquier tema significativo. Se considera
un género literario ya que sus autores emplean un lenguaje poético
y un estilo pulido a la hora de escribirlos. También surgen nuevas estructuras
estróficas como el soneto, y nuevas medidas de verso como el endecasilabo.
Podemos destacar El Lazarillo de Tormes y El ingenioso Hidalgo Don Quijote de
La Mancha, como las obras más representativas del renacimiento en España.
-Barroco-
Esta etapa literaria transcurre desde la década
de 1580, con las composiciones de Lope de Vega y Góngora, hasta el siglo XVIII.
Aunque alcanzó su máximo esplendor en el siglo XVII, con la prosa de autores
como Quevedo, o dramaturgos como Tirso de Molina.
En las obras pertenecientes al Barroco se
abordan temas como la angustia del ser humano por el paso del tiempo y la
pérdida de la juventud, así como la preocupación por los valores morales y lo
didáctico.
-Neoclasicismo-
Cundo en España los artistas seguían inmersos
en la corriente nacional del barroco, llegaron a España muchos artistas
extranjeros influenciando con el clasicismo francés y el barroco clasicista
italiano, que produjeron un cambio en la composición literaria española y se
fue imponiendo el neoclasicismo durante las primeras décadas del siglo XVIII.
El neoclasicismo se caracteriza por la
búsqueda de lo didáctico y la transmisión de conocimientos, no en el arte por
el arte, por ello presenta un rechazo ante lo fantástico y aboga por la
moralidad. Asi, los generos mas explotados fueron el ensayo, con un carácter
crítico, y el teatro marcado por la regla de las tres unidades (acción, tiempo y
lugar) y una literatura verosímil y racional, que definieros a este siglo XVIII
como el Siglo de las luces. En España podemos hablar de Cadalso, Feijoo y
Fernandez de Moratin como los protagonistas de esta corriente.
-Romanticismo-
El romanticismo llego a España, a traves de
Andalucia y Cataluña, para romper los
esquemas del neoclasicismo ya que, mientras este se centraba en lo moral y lo
didactico, el romanticismo impuso una vision mucho mas sentimental, emocional y
espiritual. El romanticismo creia en la libertad total de expresion en todos
los sentidos. En el teatro rompieron con la regla de las tres unidades, mezclaban
generos y distintas medidas en sus versos, no comprendian de orden ni se
guiaban por lo estricto y didactico, sino que se sentian atraidos por el
misterio y recreaban en sus obras epocas pasadas para evadirse de sus
circunstancias y el mundo que les rodeaba. Permanecio en España hasta la
segunda mitad del siglo XIX cuando el Realismo llego para sustituirlo.
En España destacan artistas como Jose de
Espronceda en la poesía romantica, con composiciones tan conocidas como la
"Cancion del pirata". En el teatro podemos destacar a José Zorrilla,
con obras como "El zapatero y el Rey" o "Don Juan Temorio".
En cuanto a la novela historica del Romanticismo, podemos señalar a Enrique Gil
y Carrasco y Antonio Trueba como protagonistas de este genero pero sin olvidar la
aportacion al mismo de otros autores como
Mariano Jose de Larra o Francisco Martinez de la Rosa. En la prosa
cientifica destacaremos a Juan Donoso Cortes y a Jaime Balmes Urpia.
-Realismo-
Es una corriente procedente de Francia que
surgio a mediados del siglo XIX para referirse a la pintura, pero poco despues
se extendio a la literatura. La novela fue el genero mas explotado durante el
Realismo. Los autores de estas novelas mantenian una actitud crítica y
analítica siempre al margen de lo que relataban en estas obras de caracter
social. se centraban en describir el mundo que les rodeaba y nunca fantasear ni
prestar atencion a temas espirituales o sentimentales. Empleaban un lenguaje
coloquial para transmitir cercania al lector.
El
principal precursor fue Honoré de Balzac (1799-1850) que, con obras como La
Comedia Humana, impuso en la novela un fin moral y social.En España, Clarin,
Pereda y juan Valera son los autores mas destacados de la novela realista. Sus
obras se centran en ambientes regionales a excepcion de las de Benito Perez
Galdos, que se interesaba mas por el panorama madrileño.
-Vanguardias-
El nombre de Literaturas de Vanguardia fue
acuñado durante la Primera Guerra Mundial (1914-1918) para designar a una serie
de inquietudes artísticas que se sitúan en la “avanzadilla” cultural del
momento. El vanguardismo significó uno de los momentos de mayor unidad entre
los artistas europeos que se proyectaron hacia la construcción de una nueva
cultura y, por tanto, de una nueva sociedad.
Pero el vanguardismo no fue ni mucho menos una
tendencia unitaria sino que estuvo formado por una gran cantidad de
movimientos, cada uno de ellos con peculiaridades, intenciones y técnicas
propias. Lo que tuvieron en común fue el deseo de crear un arte radicalmente
nuevo y que rompiese definitivamente con el realismo.
El futurismo puede considerarse uno de los
primeros movimientos de vanguardia. Comenzó en 1909, año en que su fundador, el
italiano Marinetti, publicó en París el primer manifiesto definiendo el
movimiento.
El cubismo en artes plásticas surgió en torno
al año 1907 con pintores como Picasso o Braque. El cubismo literario apareció
unos años más tarde y su máximo representante sería Apollinaire.
El Dadaismo tiene su origen en Zurich en 1916,
durante la Gran Guerra, cuando un grupo de artistas, entre los que se
encontraban Hugo Ball, Hans Arp o Richard Huelsenbeck, y a los que después se
uniría el poeta rumano Tristan Tzara, iniciaron una serie de sesiones en un bar
rebautizado Cabaret Voltaire , con la intención de lanzar, en palabras de Ball,
"los más estridentes panfletos […] y para rociar adecuadamente con lejía y
burla la hipocresía dominante".
El expresionismo, cuyos representantes
prefirieron hablar más de "postura vital" que de una corriente
entendida como tal. En todo caso, el expresionismo se identificó frecuentemente
con anticonformismo y sus exponentes fueron vistos como iconoclastas. El
movimiento tendría sus momentos estelares durante la segunda década del siglo e
inicios de la tercera.
El surrealismo como movimiento artístico nace
en Francia en torno a 1920, aunque probablemente sus mejores manifestaciones se
dan en España o proceden de artistas españoles. Su creador fue André Bretón y
en torno a él se formó un importante grupo de artistas que residieron en París
y que durante algún tiempo siguieron fielmente los dictados de la teoría
surrealista: Louis Aragon, Juan Larrea, Luis Buñuel y Salvador Dalí, entre
otros.
Pueden señalarse, eso sí, algunas
características generales comunes a los diferentes movimientos de la
vanguardia:
- Internacionalismo . Frente al nacionalismo
de la literatura anterior, preocupada por la problemática social de cada país,
los artistas de vanguardia se consideraron ciudadanos del mundo -del mundo del
arte, se entiende- y preocupados por cuestiones universales más que
particulares.
- Antitradicionalismo . Desprecian todo lo
heredado de periodos anteriores, tanto en lo referente a temas como a formas de
expresión. De esta postura derivan algunos otros caracteres:
- Renuncian por principio a toda ilusión de
realidad (base del arte anterior). Intentarán expresar su visión de la vida
mediante la deliberada deformación de los objetos naturales. Su relación con la
naturaleza no se basará en la imitación sino en la “violación” de la misma.
- El arte de vanguardia se valdrá de dos
herramientas principales:
- El humor , porque es útil para desmitificar
y desdramatizar
- La metáfora (culto a la imagen), en la que
los términos que se comparan tienen poca relación entre sí.
- Libertad absoluta del artista. Libertad
llevada hasta el extremo, por ejemplo, de romper con la lógica o con los
idiomas conocidos.
- Existencia de una conciencia de grupo dentro
de los distintos movimientos, manifestada en una común sensibilidad artística,
en la tendencia a la institucionalización de los postulados en manifiestos y en
la existencia de órganos de expresión comunes (revistas, exposiciones,
reuniones y otras actividades).
- Relación de dependencia entre distintas
artes: la pintura invade la lírica, la música se traslada al verso, la letra
llega a los cuadros, el pensamiento determina la plástica, etc. En este
sentido, tuvo mucha importancia el cine, visto a modo de amalgama de distintas
artes: pintura, literatura, escultura, música, novela, teatro.
-Modernismo-
Surgio a finales del siglo XIX en Europa y
America, y a España llego con el autor nicaraguense Ruben Dario en el año 1892.
Esta corriente pretendia renovar la literatura mediante la busqueda de nuevos
temas y formas que reflejaran mas fielmente las inquietudes de estos autores.
El parnasianismo y el simbolismo influian fuertemente sobre el modernismo
español. No buscaba profundizar en temas trascendentales y sentimentales que
afectaban a a las personas, sino que defendia "el arte por el arte",
la belleza en la composicion y el interes por lo exotico y desconocido. En
España podemos destacar tambien a Manuel Machado, Valle Inclan o Juan Ramon
Jimenez.
-Generación del 98-
Se refiere a un grupo de autores españoles que vivieron el desastre de 1898
cuando España perdió Puerto Rico, Guam, Cuba y las Filipinas, pérdida que vino
acompañada de una gran crisis política, social y moral. Con la llegada del
siglo XX la literatura española experimentó la llamada Edad de Plata o Segundo
Siglo de Oro. La generación del 98, entre muchos otros ensayistas, poetas y
escritores españoles, estaba formada por el llamado Grupo de los tres, Azorín,
Maeztu y Pío Baroja. En esta generacion podemos clasificar a los autores en dos
grupos, clásicos y modernos.
-Generación del 27-
Recoge a un grupo de poetas españoles que
empezaron a darse a conocer con el homenaje a Luis de Góngora en el año 1927.
Entre todos podemos destacar al siguiente grupo de poetas: Jorge Guillén, Pedro
Salinas, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Dámaso Alonso, Gerardo Diego,
Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Manuel Altolaguirre y Emilio Prados. Tambien
Miguel Hernández formaría parte de esta generación del 27 para muchos otros.
Hay que tener en cuenta que esta generación pasó por la Guerra Civil de 1936, y
en el año 39 sufrieron una gran dispersión ya que algunos se exiliaron, otros
como Federico García Lorca fueron asesinados y otros muchos permanecieron en
España tras la contienda nacional del 36.
-Literatura de posguerra-
En 1939 terminó la Guerra Civil española dando
paso a una nueva etapa tanto para la sociedad como para la literatura. Tras
haber pasado por 36 años de franquismo, España parecía que florecía de nuevo,
ya que este significó una dura represión y censura para los literatos
españoles. La muerte de Garcilaso de la Vega fue motivo de inspiración para
muchos, así surgió la llamada corriente del "garcilasismo", que toma
a éste como modelo para recuperar las formas clásicas de medida y estrofa, como
el soneto.
.Conclusión y valoración personal.
Es muy importante que los alumnos aprendan la
grandeza de nuestra riqueza literaria, puesto que puede ser interesante valorar
la manera en cómo se pueden desenvolver en ese aspecto mediante la creación de
poemas a su gusto sobre un tema en concreto. Primero hacerles sentir la poesía
como tal por poner un ejemplo, y escribir a través de los sentimientos que nos
produce un lugar, experiencia o reflexiones personales.
Aquí dejo varios poemas que he encontrado en
internet escritos por niños que me han resultado graciosos y bonitos:
Andrea Quintanar Olano
Nájera, La Rioja, España.
Esta Navidad ha llegado ya,
mucha felicidad conseguirás.
Traerá juguetes y regalos,
familiares y amigos verás.
Todo es amor y fraternidad
tristeza y necesidad verás
muchos juguetes y regalos
a niños de otros lugares darás
sólo ayudaras en Navidad.
Un canto a la paz escucharas,
sólo ayudaras en Navidad.
Después paz y amores, olvidarás.
Eitan Goldfeder Zubillaga, 9 años.
La guerra no nace,
la guerra se hace,
el hombre se mata
con armas y bombas.
Las bombas explotan
en un par de segundos,
destruyen muchas cosas,
que son bellas y hermosas.
La guerra es maldad,
la paz es bondad,
la guerra es injusta, como Barrabás,
la paz es veraz, como San Nicolás.
La gente se muere,
¡sin saber por qué!
Los niños se asustan,
¡no saben que hacer!
Algunos se esconden para no morir,
otros se duermen para no sufrir,
algunos rezamos para pedir:
que la guerra en el mundo deje de existir.
Has hecho un repaso de la historia de la literatura, pero lo más importante es que expliques cómo hay que acercársela a los niños de primaria, con qué estrategias cuentas y cuáles deben ser tus objetivos.
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